Pirmasis atrastas muzikos instrumentas buvo kaulinė fleita prieš 35 000 metų, nors žmonės dainavo dar gerokai prieš tai. Laikui bėgant supratimas, kaip kuriama muzika, auga. Nors norint sukurti muzikinį kūrinį nereikia suprasti visko apie muzikinį mastą, ritmą, melodiją ir harmoniją, kai kurių sąvokų supratimas padės labiau vertinti muziką ir kurti geresnes dainas.
Žingsnis
1 dalis iš 4: Garsai, užrašai ir svarstyklės
Žingsnis 1. Supraskite skirtumą tarp „pikio“ir „pastabos“
'' '' 'Šis terminas apibūdina muzikos garso kokybę. Nors abu terminai yra susiję, jie vartojami skirtingai.
- „Pikis“susijęs su žemu arba aukštu garso dažniu. Kuo didesnis dažnis, tuo didesnis žingsnis. Dažnio skirtumas tarp dviejų aikštelių vadinamas „intervalu“.
- „Ne“yra aikštės aikštelė. Dažnas natų tarp A ir C dažnis yra 440 hercų, tačiau kai kurie orkestrai naudoja kitokį standartą, pavyzdžiui, 443 hercus, kad garsas būtų aiškesnis.
- Dauguma žmonių gali nustatyti, ar nata geriausiai skamba, kai ji suporuojama su kita nata, ar žinomos dainos natų serijoje. Tai vadinama „santykiniu žingsniu“. Tuo tarpu nedaugelis žmonių turi „absoliutų aukštį“arba „tobulą aukštį“, tai yra gebėjimas atpažinti natą neklausant jos nuorodos.
2 žingsnis. Supraskite skirtumą tarp „tembro“ir „tono“
"" "Šis terminas dažniausiai naudojamas muzikos instrumentams.
- „Timbre“yra pagrindinių (pagrindinių) ir užpakalinių (viršutinių) natų derinys, skambantis muzikos instrumentui grojant. Stumdami žemą E ant akustinės gitaros, girdite ne tik žemą E, bet ir papildomas natas, kylančias dėl to žemo E dažnio. Šių garsų derinys yra žinomas kaip „harmonika“, todėl muzikos instrumento skambesys skiriasi nuo kitų muzikos instrumentų.
- „Tonas“yra neaiškesnis terminas. Tai reiškia pagrindinių ir galinių natų derinio poveikį klausytojo ausiai, pridėtą aukšto skambesio natų harmonijos tembrais, todėl gaunamas šviesesnis ar ryškesnis tonas. Tačiau, jei jis sumažintas, sumažintas tonas bus minkštesnis.
- „Tonas“taip pat reiškia intervalą tarp dviejų natų, kuris taip pat žinomas kaip visas smūgis. Pusė intervalo vadinama „pustoniu“arba pusė žingsnio.
Žingsnis 3. Pavadinkite pastabą
Muzikos natas galima pavadinti įvairiais būdais. Daugumoje Vakarų šalių dažniausiai naudojami du metodai.
- Raidžių pavadinimai: Pastabos tam tikru dažnumu priskiriamos raidžių pavadinimams. Anglų ir olandiškai kalbančiose šalyse natos yra nuo A iki G. Vokiškai kalbančiose šalyse „B“naudojamas plokščioms B natoms (juodi fortepijono klavišai tarp A ir B), o raidė „H“yra skirtas B -dur. (baltas B klavišas klavišui).
- Solfedžio (paprastai vadinamas „solfege“arba „sofeo“): Ši sistema yra žinoma „The Sound of Music“gerbėjams, nes ji priskiria natui vieno skiemens pavadinimą, atsižvelgiant į jo padėtį skalėje. Šią sistemą sukūrė XI amžiaus vienuolis, vardu Guido d'Arezzo, naudodamas „ut, re, mi, fa, sol, la, si“, paimtą iš pirmosios eilutės Šventojo Jono Krikštytojo dainoje. Laikui bėgant, „ut“buvo pakeistas „do“, tada „sol“buvo pakeistas „so“, o „ti“- „si“(kai kurios šalys naudoja solfedžio pavadinimą taip pat, kaip ir raidžių sistema Vakaruose šalys.).
Žingsnis 4. Išdėstykite natų tvarką į skalę
Skalė yra intervalų seka tarp įvairių žingsnių, išdėstytų taip, kad didžiausias žingsnis būtų dvigubai mažesnio dažnio atstumu. Šis aukščio lygis vadinamas oktava. Toliau pateikiamos įprastos svarstyklės:
- Visoje chromatinėje skalėje naudojami 12 pusės žingsnių intervalai. Grojant fortepijono oktava nuo C iki aukštesnės C ir tarp jų skambinant baltais ir juodais klavišais, gaunama chromatinė skalė. Kita skalė yra labiau ribota šios skalės forma.
- Pagrindinėje skalėje naudojami septyni intervalai: Pirmasis ir antrasis yra visi žingsniai; trečias yra pusė žingsnio; ketvirtas, penktas ir šeštas yra pilni žingsniai, o septintas - pusė žingsnių. Didžiosios skalės pavyzdys yra oktavos grojimas fortepijonu nuo C iki aukšto C, skambinant tik baltais klavišais.
- Mažoji skalė taip pat naudoja septynis intervalus. Bendra forma yra natūrali mažoji skalė. Pirmasis intervalas yra visas žingsnis, bet antrasis - pusė žingsnio, trečias ir ketvirtas - visas žingsnis, penktas - pusė žingsnio, tada šeštas ir septintas - visas žingsnis. Grojant oktava fortepijonu nuo žemo A iki A, skambinant tik baltais klavišais, yra mažosios skalės pavyzdys.
- Pentatoninė skalė naudoja penkis intervalus. Pirmasis intervalas yra visas žingsnis, kitas-trys pusės žingsniai, trečias ir ketvirtas-visi žingsniai, o penktasis-trys pusės žingsniai (C klaviše naudojamos pastabos C, D, F, G, A, tada grįžkite į C). Taip pat galite groti pentatonine skale tiesiog paspausdami juodąjį klavišą tarp C ir aukšto C fortepijono. Pentatoninė skalė dažnai naudojama Afrikos, Rytų Azijos ir Amerikos indėnų muzikoje, taip pat liaudies/liaudies muzikoje.
- Žemiausia nata skalėje vadinama „raktu“. Paprastai paskutinė dainos pastaba yra pagrindinė dainos pastaba; dainos, parašytos C klavišu, paprastai baigiasi C raktu. Raktų pavadinimai dažniausiai priklauso nuo dainos grojimo srities (mažorinės ar mažosios); kai skalė neįvardijama, paprastai ji iš karto laikoma pagrindine.
Žingsnis 5. Aštriais ir apgamais pakelkite ir nuleiskite žingsnį
Aštrūs ir apgamai pakelia ir nuleidžia žingsnį puse žingsnio. Aštrūs ir apgamai yra labai svarbūs grojant ne C -dur ar A -minor klavišus, kad būtų išlaikytas teisingas mažorinės ir mažosios skalės intervalų derinys. Aštrūs ir apgamai užrašomi ant muzikinių eilučių ženklais, vadinamais atsitiktiniais ženklais.
- Aštrus simbolis paprastai rašomas su tvoros simboliu (#), kuris yra naudingas pakeliant toną puse žingsnio. G -dur ir E -minor klavišuose F pakeltas pusę žingsnio, kad taptų aštriu F.
- Apgamo simbolis paprastai rašomas simboliu „b“, kuris yra naudingas norint sumažinti žingsnį puse žingsnio. F -dur ir D -moll rakte B nuleistas pusę žingsnio, kad taptų B apgamu.
- Kad būtų lengviau skaityti muziką, muzikos natose visada yra nuoroda, kurios natos visada turi būti pakeltos arba nuleistos tam tikrais klavišais. Atsitiktinis turėtų būti naudojamas natoms, kurios nėra parašytos dainos pagrindinis ar mažasis raktas. Tokie atsitiktiniai atvejai naudojami tik tam tikroms natoms, kol vertikali linija atskiria ritmą.
- Natūralus simbolis, kuris atrodo kaip lygiagretainis, o vertikalios linijos eina aukštyn ir žemyn iš dviejų eilučių, yra naudojamas prieš bet kurią pakeliamą ar nuleistą natą, nurodant, kad pastaba neturėtų būti dedama į dainą. Natūralūs simboliai niekada nerodomi pagrindiniuose simboliuose, tačiau jie gali panaikinti ryškų ar apgamų efektą dainos ritmu.
2 dalis iš 4: Beats ir ritmas
Žingsnis 1. Supraskite skirtumą tarp „ritmo“, „ritmo“ir „tempo“
"" "Tarp šių terminų yra ryšys.
- Beat “reiškia atskirus muzikos ritmus. Mušimas gali būti apibrėžtas kaip skambanti nata arba tylos laikotarpis, vadinamas pauzė. Mušimus galima padalyti į kelias natas arba kelis ritmus galima sudėti į atskiras natas arba pertraukas.
- „Ritmas“yra ritmų ar ritmų seka. Ritmą lemia tai, kaip dainoje išdėstomos natos ir pauzės.
- „Tempo“reiškia, kaip greitai ar lėtai grojama daina. Kuo greitesnis dainos tempas, tuo daugiau dūžių per minutę. „Mėlynasis Dunojaus valsas“turi lėtą tempą, o „Žvaigždės ir juostelės amžinai“- greitą.
Žingsnis 2. Grupuokite ritmus į ritmus
Ritmas yra ritmų rinkinys. Kiekvienas ritmas turi tą patį smūgių skaičių. Mušimų skaičius per taktą rodo parašytą muziką su laiko žymomis, kurios atrodo kaip trupmenos be eilutės, lemiančios skaitiklį ir vardiklį.
- Aukščiau pateiktas skaičius rodo smūgių skaičių per smūgį. Skaičiai paprastai yra 2, 3 arba 4, bet kartais pasiekia 6 ar daugiau.
- Žemiau esantys skaičiai nurodo, kokio tipo užrašas yra visiškai įveikiamas. Kai apatinis skaičius yra 4, ketvirčio nata (atrodo kaip atviras ovalas su pritvirtinta linija) gauna visą ritmą. Kai žemiau pateiktas skaičius yra 8, aštuntoji nata (atrodo kaip ketvirčio nata su pritvirtinta vėliava) įgyja visą ritmą.
Žingsnis 3. Ieškokite pabrėžtų dūžių
Ritmas bus nustatomas priklausomai nuo paspaudžiamo ritmo tipo, o ne nuo dainos ritmo.
- Daugelio dainų ritmas spaudžiamas pirmame ritme arba dainos pradžioje. Likę ritmai arba pakilimai nėra akcentuojami, nors keturių taktų dainoje trečiasis taktas gali būti pabrėžtas, bet mažesniu laipsniu nei žemas. Akcentuoti smūgiai taip pat kartais vadinami stipriais, o neįtempti - silpnais.
- Kai kurios dainos pasiekia ritmą, o ne dainos pradžioje. Šis kirčiavimo būdas yra žinomas kaip sinkopija, o stipriai slopinamas ritmas vadinamas nugaros ritmu.
3 dalis iš 4: Melodija, harmonija ir akordas
Žingsnis 1. Supraskite dainą pagal jos melodiją
„Melodija“yra dainų natų serija, kurią žmonės gali aiškiai girdėti, remdamiesi natų aukščiu ir grojamu ritmu.
- Melodiją sudaro įvairios frazės, kurios sudaro dainos ritmą. Šią frazę galima pakartoti visoje melodijoje, kaip ir kalėdinėje giesmėje „Denio salės“, o pirmoje ir antroje dainos eilutėse naudojama ta pati natų seka.
- Standartinės melodinės dainos struktūra paprastai yra viena melodija vienai eilutei ir atitinkama melodija chore ar chore.
Žingsnis 2. Sujunkite melodijas ir harmonijas
„Harmonija“yra nata, grojama už melodijos ribų, siekiant sustiprinti ar neutralizuoti garsą. Kaip minėta anksčiau, daugelis styginių instrumentų, grūmojant, sukuria kelias natas; Papildomos pastabos, kad garsas su pagrindiniu tonu yra harmonijos forma. Harmoniją galima gauti naudojant muzikos akordus.
- Melodinį garsą sustiprinančios harmonijos vadinamos „priebalsiais“. Papildomos natos, skambančios kartu su pagrindine nata, kai grojamos gitaros stygos, yra priebalsės harmonijos forma.
- Harmonijos, priešingos melodijai, vadinamos „disonantais“. Disonuojančias harmonijas galima sukurti tuo pačiu metu grojant priešingas melodijas, pavyzdžiui, dainuojant „Eilutės eilės eilės jūsų valtis“dideliu ratu, kiekvienai grupei dainuojant skirtingu laiku.
- Daugelis dainų disonansą naudoja kaip būdą išreikšti neramius jausmus ir palaipsniui veda prie priebalsių harmonijos. Pavyzdžiui, aukščiau esančioje dainoje „Row Row Row Your Boat“, kai kiekviena grupė dainuoja paskutinę eilutę, daina tampa tylesnė, kol paskutinė grupė dainuoja lyrinę dalį „Gyvenimas yra tik svajonė“.
Žingsnis 3. Sudėkite natas, kad sukurtumėte akordus
Akordas susiformuoja, kai skamba trys ar daugiau natų, dažniausiai vienu metu, nors ne visada taip.
- Dažniausiai naudojami akordai yra triados (sudarytos iš trijų natų), o kiekviena paskesnė nata yra dviem natomis didesnė nei ankstesnė. C -dur akorde jame esančios natos yra C (kaip akordo pagrindas), E (trečiasis majoras) ir G (penktasis majoras). C -moll akorduose E pakeičiamas aštriu E (trečiasis minoras).
- Kitas dažnai naudojamas akordas yra septintasis (7 -asis), prie triados pridėjus ketvirtą natą, kuri yra septintoji bazinės natos nata. Akordas C Major 7 prideda B prie C-E-G triados, kad sudarytų C-E-G-B seką. Septintasis akordas skamba labiau disonuojančiai nei triada.
- Kiekvienai dainai galima naudoti skirtingą akordą; Būtent tai sukuria kirpyklos kvarteto stiliaus harmoniją. Tačiau akordai dažniausiai suporuojami su juose esančiomis natomis, pavyzdžiui, grojant C -dur akordą, lydintį E natą melodijoje.
- Daugelis dainų grojamos tik trimis akordais, pagrindiniai skalės akordai yra pirmasis, ketvirtas ir penktas. Šis akordas pavaizduotas romėniškais skaitmenimis I, IV ir V. C -dur raktas būtų C -dur, F -dur ir G -dur. Kartais septintasis akordas pakeičiamas V -dur ar minoriniu, todėl grojant C -dur, V akordas taps G -dur 7.
- Akordai I, IV ir V yra tarpusavyje sujungti. F -dur akordas yra IV akordas C -dur, C -dur akordas yra V akordas F -dur. G -dur akordas yra V akordas C -dur, bet C -dur yra IV -asis G -dur. Santykiai tarp šių klavišų tęsiasi kitais akordais ir yra sudaryti diagramoje, vadinamoje penktadalių apskritimu.
4 dalis iš 4: Muzikos instrumentų rūšys
Žingsnis 1. Paspauskite mušamąjį, kad sukurtumėte muziką
Mušamieji instrumentai laikomi seniausiais muzikos instrumentais. Dauguma mušamųjų yra naudojami ritmui generuoti ir palaikyti, nors kai kurie mušamieji gali sukurti melodijas ar harmonijas.
- Mušamieji instrumentai, skleidžiantys garsą vibruojant visą kūną, vadinami idiofonais. Tai muzikos instrumentai, kurie yra mušami kartu, pavyzdžiui, cimbolai ir kaštonai, ir muzikos instrumentai, mušami kitais instrumentais, tokiais kaip būgnai, trikampiai ir ksilofonai.
- Mušamieji instrumentai su „oda“arba „galva“, vibruojantys smūgio metu, vadinami membranofonais. Muzikos instrumentai, kuriuose yra būgnai, tokie kaip timpanai, tom-tom ir bongos. Panašiai ir su muzikos instrumentais, prie kurių pritvirtintos stygos ar lazdos ir kurie vibruoja traukiant ar trinant, pavyzdžiui, liūto riaumojimas ar kulika.
Žingsnis 2. Pūskite pučiamąjį instrumentą, kad sukurtumėte muziką
Pučiant pučiamiesiems instrumentams sklinda vibruojantis garsas. Paprastai yra daug įvairių skylių įvairioms natoms išgauti, todėl šis instrumentas tinka groti melodijoms ar harmonijoms. Pučiamieji instrumentai skirstomi į dvi rūšis: fleitos ir nendriniai vamzdžiai. Fleita skleidžia garsą, kai vibruoja visą kūną, o nendrinis vamzdis vibruoja kūno viduje esančią medžiagą, kad skleistų garsą. Šios dvi priemonės dar skirstomos į du potipius.
- Atvira fleita skleidžia garsą, nutraukdama prietaiso gale išpūstą oro srautą. Koncertinės fleitos ir panpipes yra atvirų fleitų tipų pavyzdžiai.
- Uždara fleita gamina orą prietaiso vamzdžiuose, todėl prietaisas vibruoja. Diktofonai ir vargonai yra uždarų fleitų pavyzdžiai.
- Vienos nendrės instrumentai stato nendrę ant instrumento ten, kur jis pučiamas. Kai pučiama, nendrė vibruoja orą prietaiso viduje ir sukuria garsą. Klarnetas ir saksofonas yra pavienių nendrių instrumentų pavyzdžiai (nors saksofono korpusas pagamintas iš žalvario, saksofonas vis dar laikomas pučiamuoju instrumentu, nes garsui gaminti naudoja nendrę).
- Dvigubos nendrės muzikos instrumentams naudojamos dvi nendrės, susuktos instrumento gale. Tokie instrumentai, kaip obojus ir fagotas, abi nendres stato tiesiai ant pūstuvo lūpų, o tokie instrumentai, kaip trapučiai ir dūdmaišiai, dengia nendres.
Žingsnis 3. Pūskite į žalvarinį instrumentą uždarytomis lūpomis, kad išgirstumėte garsą
Skirtingai nuo fleitų, kurios priklauso nuo oro srauto, žalvariniai instrumentai vibruoja su pūstuvo lūpomis ir sukuria garsą. Žalvariniai muzikos instrumentai taip pavadinti, nes daugelis jų yra pagaminti iš žalvario. Šie instrumentai yra sugrupuoti pagal jų gebėjimą keisti garsą, keičiant atstumą, per kurį išteka oras. Tai atliekama naudojant du metodus.
- „Trombon“naudoja piltuvą, kad pakeistų oro srauto atstumą. Ištraukus kandiklį, pailgėja atstumas ir sumažėja žingsnis. Tuo tarpu priartinus atstumą pakils tonas.
- Kiti žalvariniai instrumentai, tokie kaip trimitai ir vamzdeliai, naudoja vožtuvus, panašius į stūmoklius ar raktus, kad pailgintų arba sutrumpintų oro srautą instrumente. Šiuos vožtuvus galima paspausti atskirai arba kartu, kad būtų sukurtas norimas garsas.
- Fleitos ir variniai pučiamieji instrumentai dažnai laikomi pučiamųjų instrumentais, nes jie turi būti pučiami, kad skleistų garsą.
Žingsnis 4. Vibruokite styginių instrumentų stygas, kad sukurtumėte garsą
Styginio instrumento stygos gali vibruoti trimis būdais: pešamos (ant gitaros), mušamos (kaip ir cimbalu) arba strumpamos (naudojant smuiko ar violončelės lanką). Styginiai instrumentai gali būti naudojami lydėti ritmą ar melodiją ir gali būti suskirstyti į tris kategorijas:
- Arfa yra styginis instrumentas su kūnu ir kaklu, kuris rezonuoja, kaip ir smuikai, gitaros ir banjos. Yra tokio paties dydžio stygos (išskyrus žemas penkių stygų bandžo stygas). Storesnės stygos skleidžia žemesnes natas, o plonesnės - aukštesnes natas. Stygos gali būti sulenktos keliuose taškuose, kad pakeltumėte arba sumažintumėte žingsnį.
- Arfa yra styginis instrumentas, kurio stygos pritvirtintos prie griaučių. Arfos stygos yra vertikalios eilės ir trumpėja kiekvieną kartą. Arfos stygos apačia prijungta prie rezonuojančio korpuso arba prie garso plokštės.
- Sitara yra styginis instrumentas, sumontuotas ant kūno. Stygos gali būti mušamos ar pešiojamos, kaip arfoje, arba tiesiogiai, kaip plaktuku, ir netiesiogiai, kaip fortepijonu.
Pasiūlymas
- Natūraliosios didžiosios ir mažosios skalės yra susijusios tuo, kad mažoji dviejų pagrindinių natų skalė yra žemesnė už pagrindinę, o tai paaštrina arba išlygina tas pačias natas. Taigi, C -dur ir A -moll klavišai, kuriuose nenaudojamos aštrios/plokščios natos, turi tas pačias pagrindines savybes.
- Tam tikri muzikos instrumentai ir kitų muzikos instrumentų deriniai yra susiję su tam tikros rūšies muzika. Pavyzdžiui, styginių kvartetas su dviem smuikais, vienu altu ir vienu violončele dažniausiai naudojamas klasikinei muzikai, vadinamai kamerinei muzikai, groti. Džiazo grupės paprastai kuria ritmus būgnais, fortepijonu, galbūt dviem bosais ar tūba, trimitu, trombonu, klarnetu ir saksofonu. Groti kelias dainas su instrumentais, naudojamais kitaip nei turėtų, gali būti smagu, kaip ir „Weird Al“Yankovic. Jis groja savo roko dainas naudodamas akordeoną polkos stiliumi.
