Kaip parašyti scenarijų (su paveikslėliais)

2024 Autorius: Jason Gerald | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 11:25

Ar kada nors išėjote iš kino teatro ir sakėte: „Manau, kad galėčiau parašyti geresnę istoriją nei tas filmas“? Tiesą sakant, daug puikių filmų idėjų gali būti sunku sugalvoti, o gerus scenarijus gali būti dar sunkiau parašyti. Rašymas kinui, ypač dideliam ekranui, reiškia, kad sukuriate kažką, kas yra pritaikyta vaizdinei medijai. Nors gerai pasirodyti gali būti labai sunku, geras scenarijus gali pakeisti žiūrovų gyvenimą.

Žingsnis

1 dalis iš 3: Pasiruošimas rašyti

1 žingsnis. Nustatykite scenarijaus formą

Skirtingai nuo novelių ar romanų, scenarijai grindžiami dialogu, o ne proza ar aprašymu. Pagrindinė scenarijaus rašymo taisyklė yra tokia: rašai vizualiai. Filmas yra nuotraukų serija, todėl jūsų sukurtos scenarijaus nuotraukos turi būti stiprios ir patrauklios.

• Kita taisyklė yra tokia: kiekviena elgesio komandos pastraipa turi būti trijų ar mažiau eilučių. Tai reiškia, kad personažų dėvimų drabužių aprašymas arba jų elgesio scenoje aprašymas turi būti ne ilgesnis kaip 3 eilutės. Veiklai ar nustatymui apibūdinti naudokite kuo mažiau žodžių ir leiskite kalbėti dialogui.
• Veikėjo fonas ir motyvacija turi būti matomi iš veikėjo veiksmų ir dialogo, o ne aprašant scenarijų. Geriausi scenaristai viso scenarijaus elgsenos aprašymą išsaugos ne daugiau kaip dvi eilutes. Tačiau aprašymą vis tiek galima parodyti per dialogo galią.
• Rašydami scenarijų naudokite esamąjį laiką. Taip visos scenos bus rodomos pagal jūsų scenarijų, o tam ir yra scenarijai: kad veiksmas ir personažai judėtų į priekį.
• Kaip ir kiti, yra keletas taisyklių išimčių, kai kiekvienoje scenoje rašoma tik trys eilutės. Pavyzdžiui, 2011 -ųjų filmo „Viskas prarasta“scenarijus J. C. Candor ir Robertas Redfordas vaidina tik 4-5 dialogo linijas visame scenarijuje. Dauguma personažų atliekamų veiksmų parodomi per ilgus aprašymus. Toks scenarijus yra retas ir labai sunku jį gerai sukurti.

Žingsnis 2. Susipažinkite su scenarijaus formatu

Scenarijai formuojami kitaip nei kitų tipų rašymas. Scenarijaus formatavimas yra labai konkretus ir gali apimti daug skirtukų ir įvesties klavišų naudojimą, jei rašote naudodami duomenų apdorojimo programinę įrangą kompiuteryje. Galite naudoti programinę įrangą, kuri gali ją nustatyti, pvz., „Final Draft“, „Scrivener“ir „Movie Magic“. Taip pat galite naudoti pagrindinę programos versiją, norėdami nemokamai formatuoti scenarijus internete. Atkreipkite dėmesį į kai kurias scenarijaus formato dalis, tokias kaip:

• „Šliužų linija“: siužeto eilutė rašoma didžiosiomis raidėmis scenos pradžioje ir šiek tiek apibūdina scenos vietą ir laiką. Pavyzdžiui: INT. VAKARIETĖ - net. Kartais šliužų linija sutrumpinama iki „NAKTIS“arba „KAMBARIS“.
• INT/EXT: INT reiškia „interjeras“aplinkoje, pavyzdžiui, INT HOME, o EXT - „išorė“arba fonas, esantis lauke, pvz., EXT HOME.
• Perėjimai: perėjimai padeda perkelti scenarijų į sceną. Perėjimų pavyzdžiai yra „FADE IN“ir „FADE OUT“, kurie yra angos ir uždarymai lėtai, norint pereiti prie kitos scenos, ir „CUT TO“, o tai reiškia, kad reikia eiti tiesiai į naują sceną. Taip pat galite naudoti DISSOLVE TO, kai scena baigiasi ir pamažu pasirodo, kad ją pakeis kita scena.
• CLOSE UP arba TIGHT ON: Tai reiškia, kad fotoaparatas ką nors ar kažką įrašinėja iš arti. Pavyzdžiui: „Uždarykite Mia veidą“.
• ŠALTINIS RĖMAS: Tai rašoma, kai vaizdas nustoja judėti ir ekrane tampa nuotrauka.
• b.g.: „b.g“reiškia „fonas“arba „fonas“, skirtas pažymėti, kai kažkas vyksta už pagrindinio veikėjo. Galite naudoti „b.g“arba „fonas“, kad jį įrašytumėte scenarijuje. Pavyzdžiui: „Du veikėjai kovoja b.g“.
• O. S. arba O. C.: Šis terminas reiškia „ne ekranas“arba „ne kamera“. Tai reiškia, kad veikėjo balsas bus girdimas, net jei figūra nėra įrašyta ar girdima iš kitų fono dalių. Pavyzdžiui: „Heri šaukė Salmanui O. S.“.
• V. O.: Šis terminas reiškia „balsas“, kai aktorius skaito dialogą neįrašytas į sceną ir pasakoja sceną. Ši santrumpa rašoma po veikėjo vardu prieš „balsą“.
• Montažas: nuotraukų serija, rodanti temą, prieštaravimus ar laiko eigą. Montažas paprastai naudojamas ekrane akimirksniu parodyti laiko judėjimą.
• Stebėjimo kadras: šis terminas reiškia fotoaparatą, sekantį simbolį ar objektą. Kol fotoaparatas nėra kažkur užrakintas ar ant trikojo ir seka objektą, jis vadinamas sekimo kadru.

Žingsnis 3. Pažvelkite į kai kuriuos pavyzdinius scenarijus

Yra keli beveik tobuli scenarijai, pavyzdžiui, klasikinio 1942 m. Filmo „Kasablanka“scenarijus. Kiti scenarijų pavyzdžiai gali parodyti kelis būdus, kaip pakeisti scenarijaus formą. Pavyzdžiui:

• „Jo mergaitės penktadienis“, scenarijaus autorius Charlesas Ledereris.
• „Pulp Fiction“, scenarijaus autorius Quentinas Tarantino.
• „Kai Haris susitiko su Sally“- scenarijus, parašytas Nora Ephron.
• „Thelma & Louise“, scenarijaus autorius Callie Khouri.

Žingsnis 4. Pažvelkite į aukščiau pateikto pavyzdžio scenarijaus antraštes

Skyrių pavadinimai nurodo scenos nustatymą, kartais su konkrečia ar bendra laiko juosta.

• „Thelma & Louise“scenarijuje pirmoje scenoje yra šliužų eilutė: „INT. RESTORANAS - RYTAS (DABAR DIENA) “.
• Scenarijaus „Kai Haris susitiko su Sally“pirmoje scenoje yra šliužų linija, kuri nenurodo konkrečios vietos ar nustatymo: „DOKUMENTINĖ FOOTAGE“. Tai rodo, kad filmas prasidės dokumentine medžiaga, o ne scena tam tikroje aplinkoje.

Žingsnis 5. Parašykite nustatymo ir simbolių aprašymą

Šis elementas turėtų būti parašytas kuo mažiau žodžių, bet labai išsamiai.

• „Thelma & Louise“scenarijuje yra pradinė pastraipa apie Luizės personažą:

LOUISE yra padavėja kavinėje. Jam buvo trisdešimt, tačiau jis nebuvo per senas, kad galėtų būti tarnu. Ji yra labai graži ir gerai prižiūrima, net ir pasibaigus pamainai. Nešvarius puodelius jis maždaug įdėjo į padėklą po skaitikliu. Jo veiksmai sukėlė pasipiktinimą, ką jis padarė tyčia. ŠALIS MUZAK grojo b.g., ir jis dūzgė pagal muziką.

• Scenarijaus autorė pateikia Luizos aprašymą pagal profesiją („padavėja kavinėje“), aprangą ir išvaizdą („būdama trisdešimties, bet ne per sena, kad būtų padavėja“, „labai graži ir gerai prižiūrima“) ir jos veiksmai („grubiai uždėti nešvarius puodelius“, „GRUGH, ką jis padarė tyčia“). Garsai (scenarijuje parašyti didžiosiomis raidėmis), tokie kaip „country muzak“, taip pat paaiškina aplinką labai nedaug žodžių.
• „Pulp Fiction“yra pradinė pastraipa, paaiškinanti nustatymą:

Denny yra įprastoje kavinėje, kaip „Spiers“Los Andžele. Dabar 9:00. Nors vieta nebuvo labai pilna, nemažai žmonių gėrė kavą, šokoladą ir valgė kiaušinius.

Du iš jų - JAUNAS VYRAS ir JAUNA MOTERIS. Jaunasis vyras turėjo šiek tiek darbininkų klasės britų akcentą ir, kaip ir britai, rūkė tarsi išėjęs iš stiliaus.

Buvo gana sunku nustatyti, iš kur atsirado Jaunoji ponia ir kiek jai metų; viskas, ką jis daro dabar, yra priešinga tam, ką jis darė anksčiau. Jie abu sėdėjo prie stalo. Jų dialogas sakomas tokiu tempu kaip „JO MERGINOS PENKTADIENIS“.

• Tarantino pateikia pagrindinę informaciją apie tai, kiek žmonių yra aplinkoje („gana daug žmonių“, jaunų vyrų ir jaunų moterų), ir pateikia konkrečius, bet trumpus šių dviejų personažų aprašymus. Visos šios detalės sukuria pagrindinį aprašymo ir simbolių supratimą, kuris bus sukurtas per dialogą.

Žingsnis 6. Pažvelkite į dialogą pavyzdiniame scenarijuje

Dauguma scenarijų yra užpildyti dialogu, tačiau tai nėra be priežasties. Dialogas yra pagrindinis įrankis, kurį scenaristas turi papasakoti filme. Atkreipkite dėmesį, kaip kai kurie veikėjai naudoja kalbą savo dialoge.

• Pavyzdžiui, Tarantino filme „Pulp Fiction“turi personažą, vardu Jules, kuris naudoja žargoną, pvz., „Whaddya reiškia? “, O ne„ Ką tu turi omenyje? “(„ Ką turite omenyje? “) Ir įtraukia pasipiktinimą Juleso dialoge. Tai padeda sudaryti bendrą Juleso charakterį ir jo asmenybę.
• Filme „Thelma & Louise“Luizės personažas dialogo metu naudoja žodžius „Jėzus Kristus“ir „dėl Dievo“. Tai priešingai nei oficialus ir mandagesnis Thelmos dialogas. Tai darydamas scenaristas Khouri prieštarauja dviem personažams ir parodo auditorijai, kaip kiekvienas personažas mąsto ir veikia viso dialogo metu.

Žingsnis 7. Dialogo lange atkreipkite dėmesį į aprašymo ar komandos elgesio naudingumą

Vaizdinis ženklas yra trumpa aprašymo pastaba, parašyta prieš kalbant dialogą. Ši pastaba bus parašyta skliausteliuose prieš simbolių dialogą.

• Pavyzdžiui, „Kai Haris susitiko su Sally“Efronas prieš Hario dialogą pažymi „(skleidžia dūzgimą)“. Tai nedidelė pastaba, tačiau ji aiškiai parodo, kad Haris turi tam tikrą humoro jausmą ir kalba kaip personažas.
• Tai taip pat galima padaryti naudojant tik vieno žodžio aprašymą tarp dialogų. Knygoje „Pulp Fiction“Tarantino pažymi, kad padavėjas elgiasi „(nuoširdžiai)“, kai ką nors sako vienam iš veikėjų. Šis aprašymas padavėjui suteikia tam tikrą požiūrį ir suteikia dialogo kontekstą.
• Pateikite veiksmų nurodymus tik tada, kai to reikia. Nepasikliaukite elgesio įsakymais pasakodami istoriją. Dialogas ir veikėjų veiksmai turi sugebėti veiksmingai nupasakoti sceną, neįsakydami elgesio.

Žingsnis 8. Atkreipkite dėmesį, kaip scenarijus juda iš vienos scenos į kitą

Dauguma scenarijų pereis iš vienos scenos į kitą su užrašu „CUT TO:“, nurodančiu, kad iš scenos į sceną bus nukirpta. Sceną apkarpyti reikia tik tada, kai pereinate prie naujos scenos ar vaizdo. „Pulp Fiction“automobilyje šnekučiuojasi du personažai, o tada tie patys du personažai atveria automobilio bagažinę.

Taip pat galite pamatyti užrašą: „FADE IN“arba „FADE OUT“. Fade in paprastai daromas filmo pradžioje, kaip filme „Kai Harry susitiko su Sally“, ir pabaigoje, kuris vadinamas išnykimu. „Fade in“švelniai atveria sceną, kad žiūrovai turėtų laiko pasiruošti žiūrėti sceną

Žingsnis 9. Atkreipkite dėmesį į kitas pastabas apie įvairių tipų kadrus, pvz., Stambiu planu ar sekimo kadrais

Atkreipkite dėmesį, kaip scenaristas naudoja konkrečias trumpas pastabas, kad sukurtų tam tikrą personažo paveikslą ar momentą. Dauguma scenaristų naudoja tik nufotografuotus užrašus, kai mano, kad svarbu juos užrašyti ir istorija būtų geresnė.

• Pavyzdžiui, „Pulp Fiction“Tarantino atidaro sceną su užrašu:

EXT. BUTŲ PASTATŲ PUSLAPIS - RYTAS

Vincentas ir Julesas, prigludę prie grindų kabančiais ilgais paltais, ėjo per kiemą, kuris atrodė kaip Hacienda stiliaus Holivudo daugiabutis.

Laikykite TRACK šalia jų.

• Tai rodo, kad fotoaparatas judės kartu su žudikais, kai jie eis, sukurdami tokią atmosferą kaip judėjimas ekrane.

2 dalis iš 3: scenarijaus rašymas

1 žingsnis. Pagalvokite apie istorijos idėjas

Vienas geriausių būdų tai padaryti yra galvoti apie filmo personažus, kuriuos norėtumėte matyti ekrane. Ar jums patinka tam tikri žanrai, pavyzdžiui, romantinės komedijos, veiksmo filmai ar siaubas? Apsvarstykite galimybę sukurti scenarijų pagal jums patinkantį filmą. Yra tikimybė, kad jūs sužinosite daugiau apie žanrą, kuriuo esate aistringas, ir jūsų aistra pasirodys jūsų sukurtuose scenarijuose.

• Taip pat galite pagalvoti apie vaikystės prisiminimus, kurie visada persekiojo jus kaip suaugusius, ar suaugusiųjų išgyvenimus, apie kuriuos visada galvojate.
• Galite patraukti tam tikrą laikotarpį, pvz., Niujorko centrą 50 -aisiais arba Kaliforniją 70 -aisiais, ir pradėti kurti istorijų idėjas, kuriose keli personažai sąveikauja tarpusavyje per tam tikrą laikotarpį ar aplinką.
• Parašykite apie savo jausmus ir kai kuriuos pažįstamus bei mėgstamus žmones. Tai padės auditorijai suprasti jūsų istoriją.

Žingsnis 2. Nustatykite vyrą ar moterį

Sukurkite personažą, kurį, jūsų manymu, galite apibūdinti 300 puslapių - žmogų, kuris gali atkreipti jūsų ir auditorijos dėmesį. Pagalvokite apie pažįstamus žmones, žmones, apie kuriuos skaitote laikraštyje, arba žmones, kurie patraukė jūsų dėmesį gatvėje ar prekybos centre. Pagrindinis veikėjas gali būti susijęs su tokia tema, kaip karas, vienatvė ar meilė. Be to, jūsų pagrindinis veikėjas gali būti jūsų reakcija į žanro ar temos stereotipą, pavyzdžiui, vieniša ragana, trokštanti meilės, arba minkštos širdies banditas.

• Sukurkite pagrindinio veikėjo charakterio profilį. Simbolių profiliai yra anketos stiliaus įrašai, leidžiantys rašytojui daugiau sužinoti apie savo charakterį.
• Išsami informacija, kurią rašote simbolių profilyje, nebus rodoma scenarijuje. Tačiau žinant viską apie savo personažus padės manyti, kad jie yra tikri žmonės. Galite savęs paklausti: „Ką mano pagrindinis veikėjas veiks šioje scenoje? Ką mano pagrindinis veikėjas pasakys šiais žodžiais? " ir įsitikinkite, kad turite atsakymus, kurie padės įgyvendinti jūsų scenarijų.

Žingsnis 3. Sukurkite žurnalo eilutę

Žurnalo eilutė yra jūsų vieno sakinio jūsų istorijos išvada ir dažniausiai naudojama kaip rinkodaros priemonė, pvz., Kai studijos vadovas prašo jūsų pateikti geriausią pasiūlymą. Šis žingsnis turėtų būti jūsų žurnalo eilutė. Žurnalo eilutės taip pat padeda sutelkti dėmesį į svarbiausius jūsų istorijos aspektus ir išlaikyti tai. Žurnalo eilutę paprastai sudaro trys elementai:

• Protagonistas: Tai yra jūsų pagrindinis veikėjas - asmuo, kuris laimės žiūrovų simpatijas arba bent privers žiūrovus jausti tai, ką jis jaučia. Galite turėti daugiau nei vieną pagrindinį veikėją, tačiau kiekvienas veikėjas yra skirtingas ir turi savo savybių. Pavyzdžiui, filme „Thelma & Louise“pagrindinės veikėjos yra Thelma ir Louise, tačiau abu personažai turi skirtingus scenarijaus tikslus, motyvaciją ir perspektyvas.
• Priešininkas: Tai yra jūsų pagrindinio veikėjo priešininkas - tas, kuris visada priešinasi pagrindiniam veikėjui. Filme „Thelma & Louise“antagonistas yra vyras, kuris bando prievartuoti Thelmą bare. Tačiau scenarijaus antagonistas tampa „įstatymu“, kai Thelma ir Louise tampa bėglėmis, sušaudančiomis vyrą, kuris bandė išprievartauti Thelmą.
• Tikslas: būtent tai išlaiko pagrindinį veikėją motyvuotą ir verčiamą eiti toliau. Ko nori tavo pagrindinis veikėjas? Scenarijaus pradžioje Thelma ir Louise norėjo skirtingų dalykų, tačiau pasirodžius antagonistui, dabar abu norėjo būti laisvi nuo kalėjimo grėsmės. Šiuos du personažus sieja bendras tikslas, skatinantis juos judėti į priekį scenarijuje.
• Visa „Thelma & Louise“scenarijaus žurnalo eilutė galėtų būti parašyta taip: „Arkanzaso tarnaitė ir namų šeimininkė nušovė prievartautoją ir pabėgo 66 -aisiais„ Thunderbird “. Atminkite, kad žurnalo eilutėje nenaudojami simbolių pavadinimai, o tik sutelkiamas dėmesys į jų asmenį ar simbolių tipą.

Žingsnis 4. Parašykite gydymą

Scenarijaus versle gydymas praneš studijos vadovui, ar jūsų idėja bus verta pinigų. Kaip pradinis scenarijaus projektas, gydymas taip pat gali būti naudinga priemonė įrėminti jūsų istoriją ir pagalvoti apie jos pradinį eskizą. Gydymas yra dviejų ar penkių puslapių santrauka, suskirstanti istoriją į tris dalis:

• Filmo pavadinimas: Filmo pavadinimas kartkartėmis gali keistis, tačiau verta pagalvoti apie pavadinimą, kuris galėtų apibendrinti jūsų scenarijų. Geriausi pavadinimai paprastai yra paprasti ir nesudėtingi, pavyzdžiui: „Kai Harry susitiko su Sally“arba „Pulp Fiction“. Pavadinimas turėtų ne tik sudominti skaitytoją ar žiūrovą apie jūsų bendrą scenarijų, bet ir sudominti jį, kad galėtų toliau skaityti ar žiūrėti. Venkite ilgų ar neveiksmingų pavadinimų, pvz., Pavadinimų, kuriuose turi būti dvitaškis. Nors jis dažniausiai naudojamas dideliems filmams (ypač tęsiniams), dvitaškis gali reikšti, kad jūsų idėja yra nesufokusuota.
• Žurnalo eilutė: paimkite žurnalo eilutę, kurią sukūrėte ankstesniame žingsnyje, ir padėkite ją gydymo pradžioje.
• Santrauka: Išplečiama žurnalo eilutė, įtraukiant veikėjų vardus, trumpą informaciją apie jų asmenybes ir pagrindinę idėją, kaip jie iš istorijos taško A į tašką B. Pavyzdžiui, „Thelma & Louise“konspektą “būtų galima parašyti taip:„ Švelni namų šeimininkė Thelma kartu su savo drauge Louise, užsispyrusi padavėja, išvyko į savaitgalio žvejybos kelionę. Tačiau jų kelionė virsta šėlsmu su valdžia, kai Louise nušauna ir nužudo vyrą, kuris bare bandė išprievartauti Thelmą. Luizė nusprendė vykti į Meksiką, o Thelma sekė paskui ją. Pakeliui Thelma įsimyli seksualų jauną vagį, vardu J. D. ir detektyvas, prijaučiantis jų bėdai, bando įtikinti juos abu atsiversti, kol jų likimas nebus negrįžtamas “.
• Gydymas taip pat gali apimti dialogo fragmentus ir aprašymus. Tačiau pagrindinis dėmesys lieka apibendrinti bendrą istorijos turinį.

Žingsnis 5. Apibūdinkite scenarijų

Tai yra tada, kai sutelkiate dėmesį į scenarijaus struktūrą. Scenarijaus aprašymas yra vadovas, leidžiantis efektyviai papasakoti savo istoriją. Scenarijaus ilgį paprastai sudaro 50–70 scenų. Kiekvienoje scenoje turi būti nustatymas ir kažkas, kas nutiko dėl jūsų charakterio, arba kažkas, kas atsitiko dėl jūsų charakterio. Šios 50–70 scenos turėtų būti jūsų istorijos esmė. Dauguma viso ilgio scenarijų yra 100–120 puslapių ir yra suskirstyti į tris veiksmus:

• 1 veiksmas yra apie 30 puslapių ir pristatys įdomius nustatymus, personažus ir įvykius. Įdomūs įvykiai arba įvykiai, perkeliantys jūsų veikėją į priekį, scenarijuje paprastai yra nuo 10 iki 15 puslapių.
• 2 veiksmas yra apie 60 puslapių ir yra jūsų istorijos esmė. Čia pagrindinis veikėjas nustato savo tikslą ir susiduria su keliomis kliūtimis, kurios prieštarauja jo tikslams ir uždaviniams. Šios problemos ar problemos pablogės arba pagrindinio veikėjo tikslai bus vis sunkiau pasiekiami. Antroje pusėje turėtų kilti įtampa.
• 3 veiksmas paprastai yra trumpesnis nei 1 aktas, kuris yra apie 20–30 puslapių. Čia sukursite istorijos kulminaciją-paskutinį veikėjo bandymą pasiekti savo tikslą. Ši kulminacija taip pat nulems scenarijaus pabaigą. Kai kliūtis bus pašalinta, pagrindinis veikėjas gali sėsti ant arklio ir bėgti į saulėlydį, arba jį gali numušti jo paties arklys.
• Atminkite, kad jums nereikia nustatyti, kiek scenų yra jūsų scenarijuje, kol neužbaigsite pirmojo juodraščio ar apytikslio juodraščio juodraščio. Tačiau rašydami nepamirškite šių skaičių. Labiausiai tikėtina, kad turėsite sumažinti scenarijų ir jį redaguoti, kad sukurtumėte scenarijų, susidedantį iš trijų veiksmų.

Žingsnis 6. Sukurkite greitą juodraštį

Greitas juodraštis yra tada, kai greitai parašote scenarijų ir per daug negalvojate apie tai, ką rašote, ir neredaguokite jo iš anksto. Kai kurie scenaristai šį juodraštį bando parašyti per savaitę ar kelias dienas. Jei pradėsite nuo stiprios žurnalo linijos, teiginio ir istorijos kontūro, galite sukurti ir žaibišką juodraštį.

Kurdami „Flash“juodraštį sutelkite dėmesį į idėjų pasisemimą. Nustojus rašyti verkti dėl žodžių pasirinkimo ar teksto redagavimo, gali sutrikti scenarijaus rašymo procesas. Tiesiog užsirašykite

Žingsnis 7. Rašykite vizualiai

Atminkite, kad rašote vaizdinei žiniasklaidai. Sutelkite dėmesį į tai, ką galite pamatyti ar išgirsti ekrane, ir nemanykite, kad viską reikia paaiškinti žiūrovui.

• Pavyzdžiui, knygoje „Pulp Fiction“Tarantino apibūdina narkotikų vartojimą, naudodamas keletą artimųjų metodų, rodančių tai, kas matoma ir girdima ekrane.

UŽDARYMAS - SISTEMA

Eik į Vincento venas.

UŽDARYMAS - KRAUJAS

Sprogo ir įlipo į šūvį, sumaišytą su heroinu.

UŽDARYTI - VINCENT NIKŠTYS

Paspauskite injekcijos stūmoklį.

• Tarantino nenaudoja daugybės būdvardžių ar aiškių aprašymų, tačiau tarpai scenarijuje ir jo naudojami aprašymai aiškiai apibūdina sceną. Kai naudojate aprašymus, padarykite juos kuo konkretesnius ir patrauklesnius, pvz., „Spurtas“, o ne „judesiai“ir „indai“, o ne „ginklai“.
• Nebijokite palikti tuščios vietos puslapyje. Tarantino naudoja šią tuščią erdvę norėdamas parodyti, kad kiekviena scena paliks žiūrovus šokiruotus ir apstulbusius. Žiūrovai patirs jaudulį vartodami narkotikus, ilgai jų nefiksuodami ir neužimdami per daug laiko ekrane.

Žingsnis 8. Apribokite dialogą iki trijų ar mažiau eilučių

Apie 95% dialogo turėtų būti trumpas ir paprastas. Monologų naudojimas scenarijų rašyme taip pat yra svarbus ir gali būti gerai atliktas (kaip Juleso monologas „Pulp Fiction“arba Harry monologas „When Harry Met Sally“pabaigoje). Tačiau dauguma dialogo turėtų būti pateikiami kaip žaisti stalo tenisą. Venkite kalbos, kuri skamba kaip proza. Anekdotai, derantys vienas su kitu, leis scenai sklandžiai veikti pagal jūsų sukurtą scenarijų.

• Pavyzdžiui, filmo „Kai Harry susitiko su Sally“vakarienės scenoje Ephronas naudoja dialogą, kad scena vyktų natūraliai ir parodytų personažo asmenybę:

HARRY

Taigi, kaip išsiskyrėte su Sheldonu?

SALLY

Iš kur žinai, kad išsiskyrėme?

HARRY

Nes jei to nepadarytumėte, dabar nesusitiktumėte su manimi, būtumėte su Šaldonu Galinguoju.

SALLY

Viena, aš su tavimi nesusitinku. Antra, ne jūsų reikalas, jei mes abu išsiskiriame.

HARRY

Taip, tu teisus. Nenoriu žinoti kodėl.

SALLY

Jei jums būtų įdomu, mes išsiskyrėme, nes jis buvo toks pavydus ir turėjau savaitės dienų kelnaites.

HARRY

(skleisti dūzgimą)

pertraukti. Savaitės dienų kelnaitės?

SALLY

Taip. Ant kelnaičių buvo užrašyti savaitės dienų pavadinimai, man atrodė, kad jie mieli - ir vieną dieną, ji man pasakė, niekada nevilki sekmadienių. Jis tapo įtartinas. Kur sekmadienis? Kur dingo sekmadienis? Ir aš jam pasakiau, bet jis tuo netikėjo.

HARRY

Ką?

SALLY

Gamykla iš tikrųjų nerašo sekmadienio.

9. Sukurkite skirtingą dialogą kiekvienam simboliui

Jūsų charakteris yra gyvas ir kvėpuojantis individas. Taigi padarykite jų dialogą susijusį su jų asmenybe, kilme ir gyvenimo perspektyva. Pavyzdžiui, Džakartoje augantys jaunuoliai neturės tų pačių kalbos modelių ir žargono žodžių kaip senos moterys, gyvenusios Surabajoje septintajame dešimtmetyje. Jų dialogas turėtų atrodyti kaip dialogas, kurį pasakytų tikras žmogus.

• Svarbu sukurti skirtingus personažų dialogus, jei scenoje vienu metu kalba daugiau nei vienas veikėjas (taip bus daugumoje scenarijų). Filme „Thelma & Louise“Khouri kiekvienam personažui suteikia skirtingus kalbos modelius ir žargoną, kad iliustruotų jų skirtingas pažiūras ir mintis, kai jie abu yra toje pačioje scenoje.
• Nerašykite akivaizdžių dalykų. Dialogas visada turėtų sugebėti vienu metu pasakyti daugiau. Dialogo, kuris tik pasakoja skaitytojui apie veikėjo kilmę arba tik atsako į veikėjo klausimus, nepakanka, kad tai būtų scenarijus. Vakarienės dialogas filme „Kai Haris susitiko su Sally“nėra tik paprastas dviejų personažų pokalbių būdas. Tiesą sakant, Sally pasakojama Harry iliustruoja jos požiūrį į romantiškus santykius ir jos pačios idėjas apie intymumą ir sąžiningumą.
• Jei savo scenarijuje ketinate naudoti monologą, naudokite jį tik vieną ar du kartus pagal visą scenarijų ir padarykite sceną prasmingą. Jūsų monologas turi būti puikus ir būtinas vystant istoriją ir (arba) charakterį.
• Yra viliojanti priversti personažą skambėti „klasiškai“naudojant archajišką kalbą, ypač jei rašote periodinio ar istorinio pobūdžio filmą. Atminkite, kad jūsų personažas šiuolaikinei auditorijai vis tiek turi atrodyti kaip tikras žmogus. Taigi nesijaudinkite dėl sudėtingos kalbos, kuri netinka jūsų scenarijaus veikėjams.

Žingsnis 10. Įveskite sceną vėlai ir baigkite anksti

Nesigundykite perrašyti savo personažo, nustatymų ar scenos aprašymų. Rašant scenarijų, mažiau dėmesio skiriama detalėms, o daugiau - anksti užbaigti sceną, todėl žiūrovai norės ir toliau ją žiūrėti. Geras triukas yra nutraukti pirmąjį ir paskutinį scenos sakinius. Jei scena vis tiek gali veikti be šių dviejų sakinių, ištrinkite juos.

Pavyzdžiui, filme „Pulp Fiction“Tarantino baigia daugybę scenų prieš svarbias akimirkas, pavyzdžiui, kai du žudikai žudo taikinį arba kai galingas žmogus muša ką nors į žemę. Tada jis iškirto svarbų momentą tiesiai į naują sceną. Dėl to veiksmas istorijoje sklandžiai sklinda ir žiūrovai yra labiau suinteresuoti

Žingsnis 11. Suteikite jam didelę riziką ir tikslus

Vienas iš dalykų, skatinančių žmones žiūrėti filmą, yra tai, kad galite rodyti svarbius įvykius ir vaizdus dideliu formatu. Jie taip pat vadinami „rinkiniais“. Scenarijai paprastai yra didelio poveikio scenų serija, kuri patraukia dėmesį. Daugumos veiksmo filmų atveju tai padaryta perdėtai. Net filme apie du žmones, besikalbančius tarpusavyje skirtingomis aplinkybėmis („Kai Harry susitiko su Sally“) arba apie dvi bėgančias moteris („Thelma & Louise“), personažams visada turi būti didelė rizika ir tikslas.

• Haris ir Sally abu ieško meilės ir poros, o po 10 metų draugystės pagaliau supranta, kad tai, ko jie ieško, yra tiesiai prieš akis. Taigi, jų rizika yra labai didelė, nes jų draugystė gali nutrūkti, jei jų meilės santykiai nesiklostys gerai, o tikslas taip pat yra didelis, nes abu nori pasiekti tą patį tikslą: meilę.
• Thelma ir Louise taip pat turėjo didelę riziką ir tikslus. Įvairūs filmo įvykiai abu personažus patenka į situacijas, dėl kurių jie gali atsidurti kalėjime, ir tai yra didelė rizika. Taigi pagrindinis jų tikslas yra išvengti įstatymų ir išeiti iš esamos padėties bei pasiekti laisvę.

Žingsnis 12. Įsitikinkite, kad jūsų sukurtas scenarijus turi pradžią, vidurį ir pabaigą

Viskas baigsis trijų veiksmų struktūra. Jūsų scenarijus, kad ir koks unikalus ar įdomus būtų, turėtų tilpti į tris veiksmus. Turi būti 1 veiksmas su įdomiomis scenomis, 2 veiksmas, kuriame parodomi pagrindinio veikėjo tikslai, taip pat eskaluojami konfliktai ar kliūtys, trukdančios jam pasiekti savo tikslus, ir 3 veiksmas su istorijos kulminacija ir pabaiga.

3 dalis iš 3: Scenarijaus peržiūra

Žingsnis 1. Patikrinkite scenarijaus formatą

Jūsų scenarijus sukurtas bent vienu juodraščiu arba keliais juodraščiais. Tačiau prieš skaitydami jį kitiems ar siunčiant suinteresuotam studijų vadovui, turėtumėte patikrinti, ar jūsų rankraštis yra tinkamai suformatuotas.

• Patikrinkite, ar scenarijus prasideda „Fade in“, scenos pavadinimu ir nustatymo aprašymu.
• Įsitikinkite, kad scenarijuje yra kelios kiekvieno simbolio aprašymo eilutės, ypač jei simbolis pirmą kartą rodomas scenarijuje.
• Atminkite, kad visi simbolių pavadinimai ir garsai turi būti rašomi didžiosiomis raidėmis.
• Įsitikinkite, kad visos komandos vykdomos skliausteliuose.
• Patikrinkite, ar tarp scenų nėra perėjimų, pvz., „Cut to“, „Fade to“arba „Ištirpti“.
• Įsitikinkite, kad puslapio apačioje yra užrašas, kuriame rašoma (TĘSTA), jei puslapis nutraukiamas dialogo ar scenos viduryje.
• Patikrinkite puslapių numerius kiekvieno puslapio viršuje, dešinėje.

Žingsnis 2. Garsiai perskaitykite savo scenarijų

Kino versle, kai pardavėte savo scenarijų, šis skaitymas vyks prie apvalaus stalo su aktoriais ir aktorėmis, kurie buvo atrinkti vaidinti jūsų scenarijaus personažus.